世界艺术慈善重要推手：赛克勒家族的亚洲收藏

      2017年7月17日，美国药业巨头普渡制药（Purdue Pharma）的联合创始人之一、著名艺术慈善家雷蒙德·赛克勒（Raymond Sackler）逝世，享年97岁。雷蒙德·赛克勒与1987年过世的兄长亚瑟·M·赛克勒（Arthur M。 Sackler）和2010年过世的莫蒂默·赛克勒（Mortimer Sackler）不仅在美国医药营销等领域扮演了重要的角色，他们还在艺术慈善方面成为美国乃至世界范围内的重要推手。

▲ 雷蒙德·赛克勒与妻子贝弗莉·赛克勒，2014，图片来源：New York Times

　　▲ 莫蒂默·赛克勒与女儿凯茜·赛克勒及亚瑟·M·赛克勒与女儿伊丽莎白·赛克勒，1974，图片来源：Arthur M。 Sackler Foundation

　　雷蒙德·赛克勒与妻子贝弗莉·赛克勒（Beverly Sackler）资助成立了大英博物馆（British Museum）内的雷蒙德与贝弗莉·赛克勒馆（The Raymond and Beverly Sackler Gallery），专注于研究和展示古代近东（Near East）与埃及艺术。生前，雷蒙德·赛克勒还与两位兄长共同资助了纽约大都会艺术博物馆内的赛克勒馆（Sackler Wing at the Metropolitan Museum of Art）——著名的古埃及丹铎神庙（Temple of Dendur）和中国及日本艺术史研究中心就坐落其中。

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　　纽约大都会博物馆赛克勒馆，图片来源：Metropolitan Museum of Art

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　　史密森学会弗瑞尔与赛克勒艺术博物馆，图片来源：Smithsonian Institution

　　除此之外，赛克勒兄弟三人还资助了隶属于华盛顿特区史密森学会（Smithsonian Institution）之下的弗瑞尔与赛克勒艺术博物馆（Freer and Sackler Gallery）等重要的艺术机构和研究项目。赛克勒兄弟三人在世期间，皆以不同的方式给予亚洲艺术大量的投入，成为亚洲艺术史上最重要的资助人之一。

　　亚瑟·M·赛克勒：我更像一名策展人，而不是收藏家

　　1913年出生于纽约布鲁克林的长兄亚瑟·M·赛克勒是三兄弟中在艺术慈善方面最活跃、资助项目最多、影响地域范围最广泛的的艺术慈善家。亚瑟·M·赛克勒对于艺术的兴趣自年轻时期经由不同形式的艺术训练促成。例如，他曾经多次提到自己在年幼时期频繁出入布鲁克林博物馆。除此之外，他还短暂地学习过雕塑。进入纽约大学后，他在学习医学项目的同时还学习了艺术史，并在库珀联盟学院（Cooper Union）学习绘画。

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　　亚瑟·M·赛克勒，图片来源：Arthur M。 Sackler Foundation

　　进入医疗产业后的亚瑟·M·赛克勒随着资产积累逐渐丰厚，开始与妻子艾尔斯·尤根森·赛克勒（Else Jorgensen Sackler）进行当代艺术收藏。然而， 正如亚瑟·M·赛克勒曾经在1983年的一次与《纽约时报》的访谈中所提到的，“1950年的一天，我接触到了中国瓷器和明代家具。从那时起我的生活就和以前再也不一样了。那真是美妙的一天。”

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　　亚瑟·M·赛克勒与妻子艾尔斯·尤根森·赛克勒，1937，图片来源：Arthur M。 Sackler Foundation

　　亚瑟·M·赛克勒以享受收藏乐趣为出发点，却逐渐建立起在诸多艺术史学家眼中美国境内最重要的亚洲艺术收藏。1965年，亚瑟·M·赛克勒设立了同名基金会，用以向公众展示超过1100件包括中国礼器、青铜器、瓷器、佛像在内的中国艺术收藏。除去中国艺术收藏之外，亚瑟·M·赛克勒还收藏了大量古代近东、欧亚、伊斯兰、东南亚等其他地区的艺术。自1973年起，亚瑟·M·赛克勒基金会就开始以展览和借展的形式在美国境内外展出赛克勒的收藏。

▲ 亚瑟·M·赛克勒收藏的中国玉器，1941，图片来源：Arthur M。 Sackler Foundation

　　亚瑟·M·赛克勒以收藏整体性的作品而非单件作品为主。他曾说，自己更像一名策展人，而不是收藏家。“我像一名生物学家那样收集我的收藏，”《纽约时报》为他刊登的讣告里收录了这样一句话。“为了真正了解一种文明和社会，你必须有足够多的数据。你不能妄想通过只观看毕加索和亨利·摩尔（Henry Moore）就能了解20世纪的艺术。”

▲ 亚瑟·M·赛克勒与女儿伊丽莎白·赛克勒，图片来源： Arthur M。 Sackler Foundation

　　随着亚瑟·M·赛克勒收藏体量和财力的增加，美国境内外的艺术和教育机构开始向他寻求的捐赠和资助。1965年，纽约大都会博物馆时任馆长詹姆斯·罗尔默（James Rorimer）在苦寻8年后向亚瑟·M·赛克勒寻求一座展厅的捐赠，用以展示仓库里的一座巨型中国石雕，这也因此促成了位于博物馆一层的的展厅。

▲ 纽约大都会博物馆赛克勒馆开幕仪式，1965，图片来源： Arthur M。 Sackler Foundation

　　1985年，由建筑师詹姆斯·斯特林（James Stirling）与合伙人迈克尔·威尔福德（Michael Wilford）设计、毗邻哈佛园（Harvard Yard）的独立博物馆——亚瑟·M·赛克勒博物馆（Arthur M。 Sackler Museum）对公众开放。经由哈佛博物馆时任馆长西摩尔·斯利弗（Seymour Slive）与亚瑟·M·赛克勒的商讨，这一最终以独立建筑呈现的五层博物馆承接了哈佛艺术博物馆/福格博物馆（Fogg Museum）于1970年代丧失的展示亚洲艺术的功能。

▲ 亚瑟·M·赛克勒博物馆，图片来源：wikipedia

　　作为哈佛博物馆体系中的第三个机构，亚瑟·M·赛克勒博物馆被用以永久展示东方、伊斯兰、印度以及古代艺术。值得一提的是，这一功能性极强的博物馆建筑在1985年对公众开放时曾经被《纽约时报》建筑评论家阿达·路易斯·赫克斯塔波尔（Ada Louise Huxtable）称为“1980年代的建筑盛事”，建筑师菲利普·约翰逊（Philip Johnson）更是称赞这是他所见过最具功能性的博物馆。

　　结缘燕园：北京大学赛克勒考古与艺术博物馆

　　亚瑟·M·赛克勒曾多次表达希望通过提供一座具有现代博物馆学特征和功能的博物馆来帮助中国保存、维护丰富的文化遗产，并一次作为资源，通过教学培养考古学家和博物馆学家。亚瑟·M·赛克勒与北京大学的初步商讨起始于1984年；1986年9月8日，赛克勒和北京大学时任校长丁石孙签署了意愿书，并举行了奠基仪式。博物馆的建造由纽约的 Prentice & Chan， Ohlhausen 事务所负责。

▲ 亚瑟·M·赛克勒与北京大学时任校长丁石孙签署意愿书，1986，图片来源：sackler.org

　　当亚瑟·M·赛克勒于1987年去世之后，工程进展由赛克勒的遗孀吉莉安·赛克勒（Jillian Sackler）进行监督。吉莉安·赛克勒随后又代表 AMS 艺术、科学以及人文基金会（AMS Foundation for the Arts， Sciences and Humanities）同意修复、整修在1860年遭到破坏的圆明园附属园林之一的鸣鹤园，并借此契机成立了吉莉安·赛克勒雕塑园（The Jillian Sackler Sculpture Garden）。1993年5月23日，北京大学赛克勒考古与艺术博物馆正式举行剪彩仪式。

▲ 1986年北京大学赛克勒考古与艺术博物馆奠基仪式，1986，图片来源：sackler.org

　　北京大学赛克勒考古与艺术博物馆是中国高等院校中第一所考古专题的博物馆。早在1922年，中国第一所考古研究室就成立于北京大学。依附于考古研究室的田野考察项目为北京大学积累了考古遗迹的收藏，并逐渐促成了旨在提供培训课程的北京大学博物馆的建成，博物馆的收藏范围也逐渐扩大到古董和人类学收藏。随着北京大学于1952年迁址目前的地址，位于该地址的前燕京大学史前博物馆的收藏也因此转移至北京大学名下，使得北京大学的收藏愈发丰富。赛克勒考古与艺术博物馆的成立为北京大学带来了更多来自全国各地考古机构的捐赠和展览机会。

▲ 北京大学赛克勒考古与艺术博物馆，图片来源：Panoramio

　　除了永久展览之外，北京大学赛克勒考古与艺术博物馆还通过举办讲座等特殊活动的形式增强其艺术教育的目标和宗旨。1993年5月，借由剪彩仪式这一契机，一场名为“迎接二十一世纪的中国考古学”（Chinese Archaeology Enters the Twenty-first Century）的学术研讨会议在北京大学举行。此次会议是超过100名东、西方考古学家几十年来的首次会议。此次研讨会不仅讨论了中国艺术和考古的新进展，同时还对于未来的合作进行规划，并发行了会议同名出版物。除此之外，2015年，赛克勒考古与艺术博物馆还迎来了成立十周年的庆祝仪式。

　　艺术慈善：家族影响源远流长

　　除了上述提到的兄弟三人共同资助的艺术项目之外，莫蒂默·赛克勒和雷蒙德·赛克勒还分别资助了世界范围内不同艺术场馆的兴建和项目的设立。雷蒙德·赛克勒在生前与妻子贝弗莉·赛克勒赞助了大都会博物馆内的亚述艺术画廊（Raymond and Beverly Sackler Gallery for Assyrian Art）。

▲ 大都会博物馆亚述艺术画廊，图片来源：Metropolitan Museum of Art

　　2011年，纽约迪亚艺术基金会（The Dia Art Foundation）收到了来自莫蒂默·赛克勒博士和特蕾莎·赛克勒基金会（Dr。 Mortimer and Theresa Sackler Foundation）的捐赠，并借此机会成立了赛克勒学院，旨在通过这座“没有墙的学院”支持、促进迪亚基金会在研究、教育以及公共项目上的拓展。莫蒂默·赛克勒还于2013年资助成立了伦敦蛇形湖—赛克勒画廊（Serpentine Sackler Gallery）。蛇形湖-赛克勒画廊由19世纪经典的砖结构建筑 The Magazine 和更具流动性和现代感的附属结构组成，由著名已故建筑师扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）和她的事务所进行设计。

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　　蛇形湖-赛克勒画廊，图片来源：Serpentine Galleries

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　　伊丽莎白·A·赛克勒女性主义艺术中心，图片来源：Brooklyn Museum

　　赛克勒兄弟在世期间皆分别成立了基金会用于管理资产和艺术收藏。他们对于艺术的投入也潜移默化地影响了后代。亚瑟·M·赛克勒的女儿伊丽莎白·赛克勒（Elizabeth Sackler）于2007年在布鲁克林博物馆内成立了伊丽莎白·A·赛克勒女性主义艺术中心（Elizabeth A。 Sackler Center for Feminist Art），成为美国国内首个致力于女性主义艺术家和女性主义艺术的艺术中心之一。该中心永久收藏了被广泛认为是历史意义上的首件女性主义艺术作品——朱迪·芝加哥（Judy Chicago）的著名装置作品《晚宴》（The Dinner Party）。该中心的开幕展“全球女性主义”（Global Feminisms）回顾了1990年至今世界范围内的女性艺术家作品。截止到目前，该中心已经为包括伊娃·海瑟（Eva Hesse）、奇奇·史密斯（Kiki Smith）、瑞秋·尼布（Rachel Kneebone）、瓦格西·穆图（Wangechi Mutu）等在内的艺术家举办了展览，持续扩大着来自赛克勒家族致力于艺术慈善和资助方面的影响力。

（BY：艺术新闻中文版）